花蓮

十六組水墨畫卷與結合藥單、電扇、裁紙機、鐵琴、套圈圈等日常物件的多元作品,透過敘事性與空間設計,引領觀眾走進幻化奇異的心靈場域。

該展主要展出楊哲一使用4X5大畫幅相機所拍攝的礦場影像,搭配地圖、工作日誌、報紙、三頻道錄像及堆疊而成的植生綠化海報,呈現他長達二十年對礦場復育的觀察與參與。
展場設計如同礦場現場,觀者拾級而下彷彿進入一座再造山水空間,強調身體性的參與與環境意識的覺醒。

楊哲一具地質工程背景,畢業於國立臺北科技大學土木工程系、成功大學資源工程所,曾任職於中央研究院地球科學所及全球環境變遷研究中心。
二○○六年因病重新思索人生後轉向攝影藝術,透過影像追尋土地根源,關懷環境與公共議題,現為當代攝影創作者及台灣兒童攝影藝術學會理事長。

展覽作品橫跨25年時光,展出形式多元,包括素描、水彩、複合媒材等,不僅保留當年課堂上的原作,也呈現出參展者近年重新創作的全新篇章。

展名《聚》,不僅象徵著昔日同窗再次相見,更承載著時間的堆疊與生命的交織。
回望當年,那間午後陽光斜灑的素描教室裡,有歡笑、有筆觸、有為聯展而悸動的心。
25年過去,儘管人生各自展開,有人走入藝術專業,有人轉戰職場、投身家庭,但創作的火苗,始終未曾熄滅。

山林事業所八月即將推出詹益忠花蓮風景速寫展。
詹益忠畢業於東海大學建築系,現專注於老建築修復與環境設計規劃。
修復經驗豐富,曾參與花蓮檢察長宿舍、將軍府、霧峰林家下厝草厝、臺灣博物館南門園區、宜蘭中興文化創意園區等重要工程。

詹益忠喜愛以畫筆記錄台灣各地的城市與鄉鎮風貌,從宏觀的地域鳥瞰到隱於街巷的細膩角落,皆成為創作題材。
以建築師獨特的觀點,透過充滿關懷與情感的筆觸,喚起人們對日常環境的關注,並看見其中蘊藏的無限可能。

本次活動展期長達28天,聯展內容豐富,涵蓋書法、國畫、油畫、水彩、石雕、木雕、攝影及璞石畫等八大藝術項目,參展藝術家超過60位。
除了靜態展出外,更安排「藝術薪火相傳」公益教學活動,邀請東華附小、花蓮社區大學、各級中學生及家長,進行小組互動式教學,讓專業藝術家一對一引導學子啟蒙,實踐「教學相長」與「傳承不息」的教育理念。

該展主打崇德遺址出土文物的工藝之美與脈絡重建,包括帶紋飾陶器、煉鐵工藝鐵器、過渡時期的砥石與石錘等。
其中,二○二三年出土的人面陶片引起高度關注,考古學者推測其可能與十三行遺址的「人面陶罐」有文化淵源,另展出的宋代銅錢「熙寧元寶」,則為過去貿易活動留下的歷史證據。

另有「AKA耆老帶路遺跡探索」,邀請現居遺址範圍內的Tkijing部落耆老帶領觀眾實地踏訪,透過口述歷史連結祖先智慧與當代生活經驗;另有系列體驗活動如考古餐桌、陶器製作、陶片餅乾、藤環編織與煉鐵工作坊。
展覽開放參觀至八月卅一日止,地址為秀林鄉崇德村十二鄰一六八之三號,更多活動詳情請上臉書粉專「達基利(崇德)遺址考古」。

王珏璋以氣球結構見長,被譽為「氣球建築師」,是世界氣球大會(WBC)首位華人講師與評審,屢次策劃大型裝置展,啟發無數創作者,是亞洲最具國際聲望的氣球藝術家之一。
這次創作的「相由心生」使用上千顆氣球打造許多人形,更以塞球技術創造許多臉型各異的人頭,栩栩如生,但臉上沒有五官表情,讓觀眾看見自己;而隨展期推進會逐漸消氣,人形將由豐滿變削瘦,彷彿作品隨時間成長,每次看都有驚喜。

劉耀峰擅長融合氣球與魔術、默劇、喜劇表演,作品深具情感與互動性,二○一六年成為台灣首位榮獲美國 COAI 國際小丑大賽最高榮譽「全能小丑王 MVP」的藝術家。
這次以上千顆特製鋁箔氣球打造的裝置藝術《時間的三世》,拼湊出以當下同時觸碰過去與未來的影子,邀請觀眾伸手互動;另打造一個房間,無數顆數面氣球映照觀眾,以乳膠氣球堆疊出「恐龍」在一幅作品名為《畫》的窗景,邀觀者合影。

《風船之藝》包含多件大型氣球裝置與互動展區,觀眾可於現場感受氣球在空間中的可塑性與敘事潛能,重新定義這項傳統上多被視為娛樂用途的媒材。
即日起展出至八月十七日止,每週一、二休館,展出地點為花蓮市博愛街一五六之五號。
入場採購票制,每人一百元,可獲贈一顆精緻空飄許願氣球、風景明信片作為紀念。
花蓮今年的夏天,將因《風船之藝》的登場而異彩紛呈,令人期待。

花蓮縣書法學會會員在書藝上頗有成就,包含本縣書法篆刻薪傳獎及洄瀾美展首獎的書法家等,皆是本會會員,大家無不致力於探究書法的精神與內涵,並期能開創書法藝術新風貌。

為提倡書法藝術,並提升本縣民眾書法素養及生活美學,本展除展出本會會員75件作品外,也囊括國內書法大師共80件作品併同展出,最後將印製精美的書法專輯,精彩可期。