活動地點：花蓮縣花蓮市節約街37號B1 (好地下藝術空間) @ # 花蓮
2024好地下青年藝術培力展➁
像蝸牛行走・名為家的場域 — 黃榆惠、謝明澄雙個展
展覽日期：2024.11.30(六)-2024.12.23(一)
展覽地點：好地下藝術空間 (花蓮市節約街37號B1)
開放時間：每周五、六、日、一 12:00-20:00
培力計畫導師：汪曉青
【展期活動 】
▸ 展覽開幕｜2024.11.30(六)14:00-16:00
14:00-14:30 茶會與藝術家導覽
14:30-16:00 創作對談
主題：用影像構築家，用創作緩慢行走
與談人：林郁晉、黃榆惠、謝明澄
▸ 傷口與影像重疊 攝影工作坊｜2024.12.01(日)14:00-16:00
帶領藝術家：黃榆惠
報名連結：https://forms.gle/ZsTuxeZUiRQ3JNph6
【展覽論述】
面對是什麼？逃避是什麼？
焦慮是什麼？害怕是什麼？
這些複雜的情緒似乎濃縮成漫長黏稠的光陰，偷偷流進記憶的漩渦，像蝸牛的外殼，蝸牛緩慢的行走而過，慢慢的，如我們在遲疑中過生活。
但那些複雜情感不願僅是肩上的殼，於是我們探頭進去，發現原來這是名為家的框架。
所以，
面對？逃避？
焦慮？害怕？
這些複雜的情緒似乎在創作裡變成了一張張的影像，被插進影像的讀取槽裡，像蝸牛回到殼裡，像我們終究會回到那個名為家的場域。
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本場展覽帶來兩位處在不同人生階段，作品卻意外共鳴的藝術家，一位是來自臺北的阿美族人—黃榆惠，一位是即將邁入社會的畢業生—謝明澄。
他們的作品雖然源自名為家的場域，卻也都是他們曾試圖逃避、無視、選擇放置一旁的複雜情感，直至透過影像、透過創作，他們終於面對那些刺痛的、恐懼的、焦慮的現實。
對於榆惠而言，她本次展覽所在處理的是與父親之間的關係，並透過父親「鐵工」職業延伸出的個人成長議題。
從小時候面對父親高危職業的恐懼，到後來長期的視而不見，再到透過創作正視問題，是一段極為不適的過程，她將那些記憶與觀察轉化成影像、集結成書、變化成裝置，讓家在展場中以各式各樣的型態出現。
對於明澄而言，長大的過程像走出柏拉圖的洞穴般，獨立和自由，伴隨著陣痛和焦躁不安而來。
「我是誰？我從哪裡來？我要到哪裡去？｣ 從小到大社會灌輸的價值，在成長過程中一一被他自己推翻，他不斷質問生命的意義是什麼？「追根究柢，或許沒有意義。
｣ 另一方面，他卻矛盾地將童年時對世界、對自己的期待，收進行囊深處，一路背負著在前行。
或許，他永遠是個少年。
【藝術家簡介】
▸ 黃榆惠
1998年生於台灣台北市，2020年畢業於世新大學數位多媒體設計學系，現現就讀於國立台北藝術大學美術學院藝術碩士。
使用攝影、編輯、版畫、裝置......等複合媒材創作。
目前作品關注原住民群體與工人階層，並關注個人歷史與時代的關係，企圖從文化高度涵化的台灣社會藉由創作抽絲剝繭，找到存在於不同層面的自己。
▸ 謝明澄
2001 年出生於台北，2024年畢業於東華大學法律學系學士班，以攝影為主要創作媒材，2023 年入選台南國際攝影節攝影上桌、2024 年入選 Lightbox攝影圖書室-New Wave 攝影創作獎。
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